Land Art: Spojení přírody a kultury v uměleckých stavbách

Land art spojuje přírodu a kulturu. Sochy a instalace inspirují, otevírají nové perspektivy a vytvářejí prostor pro trvalé zážitky. Myšlenka prezentovat umění v otevřeném prostoru má kořeny v land artu 60. let v USA a od 90. let 20. století našla v Rakousku pevné místo. Dnes formují horskou krajinu vizionářské projekty, které zároveň předávají estetické i ekologické hodnoty.

Umění v horách otevírá nové perspektivy

Rakouské Alpy poskytují impozantní kulisu pro umělecká díla, která jedinečným způsobem spojují přírodu a kulturu. Sochy a instalace se harmonicky začleňují do krajiny, vytvářejí nové úhly pohledu a vyzývají k tomu, abychom své okolí viděli novýma očima. Nabízejí zastavení, zamyšlení a možnost objevit vzájemné působení umění a přírody.

Inspirace pod širým nebem

Umělci nejčastěji pracují s přírodními materiály-dřevem, kamenem nebo kovem-aby vytvořili díla, jež respektují prostředí a obohacují ho, aniž by narušila křehkou rovnováhu horského světa.

Prostor pro zážitek

Propojení umění a přírody vytváří prostor pro reflexi a inspiraci a často klade otázky. Umělecké projekty se zabývají klíčovými tématy, jako je změna klimatu, ochrana přírody nebo vztah člověka k životnímu prostředí. Vyzývají návštěvníky, aby díla nejen pozorovali, ale i s nimi interagovali. Ti tak mohou umění prožít hlouběji a okamžitě vnímat jeho sdělení.

Kulturní životní pocit v Alpách

Umění v Alpách spojuje tradici s moderním duchem. Překvapuje na nečekaných místech a dělá kulturu přístupnou hravou a autentickou formou. Každé dílo vypráví příběh, který spojuje minulost, přítomnost i budoucnost, a motivuje lidi, aby se s těmito perspektivami zabývali. Díky projektům, která formují a oživují krajinu, Rakousko potvrzuje svou roli kulturního vzoru. Tyto zážitky zůstávají v paměti a vzbuzují touhu po dalším poznávání.

Čtěte také: Land Art: Umění a krajina v dialogu

Největší umělecký prostor pod širým nebem v Evropě

Umění na horách na Schmittenhöhe v Zell am See

Největší evropská galerie umění pod širým nebem se rozkládá na 18 hektarech na 1 965 metrů vysoké hoře Schmittenhöhe. Návštěvníci zde mohou objevit více než 20 jedinečných soch a instalací vytvořených renomovanými umělci z Evropy. Díla vyrobená z přírodních materiálů, jako je dřevo, kámen a hlína, splývají s alpskou krajinou a otevírají nové pohledy na přírodu.

Umělecká díla vybízejí návštěvníky k vědomému vnímání svého okolí a zabývají se tématy, jako je životní prostředí a udržitelnost. Překvapují kreativními formami, od obřích barevných pohárů na stromech po sochy stromů z dřevěných disků a světelné dřevěné skulptury, a inspirují k zamyšlení a výměně názorů. Díky harmonickému rozmístění podél turistických stezek a lyžařských sjezdovek se stávají celoročním zážitkem.

Projekt "Umění na horách" od roku 1995 jedinečným způsobem spojuje umění, přírodu a relaxaci a nabízí nezapomenutelné zážitky všem, kteří si chtějí užít kulturu uprostřed úchvatné horské krajiny. Na trase se nachází několik odpočívadel, dětských hřišť a horských hostinců.

Festival současného umění v alpském prostředí

summer.fresh.art. a umělecká stezka v Bad Gasteinu

V létě se Bad Gastein stává dějištěm jednoho z nejvýznamnějších rakouských festivalů umění a kultury: festivalu sommer.frische.kunst. Každoročně se zde v červenci a srpnu setkávají mezinárodní umělci, milovníci umění a zvědaví návštěvníci, aby zažili umění v jedinečném prostředí. Pod heslem "Dědictví se setkává s budoucností" spojuje festival historický význam Bad Gasteinu se současnými vlivy, jako je například využití umělé inteligence v umění.

Během festivalu se na speciálních místech konají výstavy a akce. Návštěvníci mohou sledovat při práci umělce z celého světa. Pod heslem "Umění tě nutí vidět. Objevte svou cestu" posílá festival své hosty na cestu: Umělecká stezka vede k 15 zastavením v horské přírodě, která trvají přibližně dvě hodiny. Od interaktivních instalací až po monumentální sochy - díla nutí k zamyšlení a harmonicky splývají s okolím. Jedním z vrcholů je velkolepá hrázděná socha "Harfen" německého umělce Olafa Holzapfela.

Čtěte také: Land Art: Souznění s přírodou

Kombinace působivé architektury Belle Époque, hřmícího vodopádu a současného umění činí z festivalu jedinečný zážitek, který podtrhuje charakter Bad Gasteinu jako místa inspirace a kreativity.

Architektura, příroda a filozofie

Perspektivy Stezka na Nordkette Innsbruck

Vysoko nad Innsbruckem, na Seegrube v nadmořské výšce 1 905 metrů, nabízí Perspectives Trail nádherné výhledy. Panoramatická stezka, kterou navrhla architektonická kancelář Snøhetta, kombinuje inovativní architekturu s impozantní alpskou krajinou. Na 2,8 kilometrech vede stezka s výškovým rozdílem 142 metrů a otevírá jedinečné výhledy na město, údolí řeky Inn a okolní hory.

Deset instalací z oceli Corten a modřínového dřeva vytváří podél cesty místa klidu a inspirace. Plošiny vybízejí k chvilkovému zastavení, zatímco stupňovité dřevěné plochy jsou navrženy jako malý amfiteátr. Filozofie se zde setkává s designem: citáty Ludwiga Wittgensteina, jako například "Věci máme přímo před očima...", nás upozorňují na to podstatné, doplňují zážitek a vybízejí k zamyšlení.

Stezka Perspektiv činí spojení mezi přírodou a architekturou hmatatelným. Je snadno přístupná a oslovuje lidi všech věkových kategorií. Zdařilé zasazení do krajiny vytváří inspirativní místo, které vybízí k obdivu a zamyšlení.

Světelné umění v dokonalé harmonii s alpskou přírodou

Nebeský prostor Lech

James Turrell, uznávaný americký umělec známý svou prací se světlem a prostorem, vytvořil v Lechu působivé umělecké dílo "Skyspace". Toto mistrovské architektonické dílo mění a zintenzivňuje vnímání oblohy a nabízí návštěvníkům jedinečný zážitek ze světla a prostoru uprostřed alpské krajiny.

Čtěte také: Tvorba v přírodě s dětmi

Pokud chcete zažít fascinaci tímto uměleckým dílem, musíte do něj vstoupit, protože Skyspace Lech je zvenčí sotva viditelný. Cesta vede 15 metrů dlouhým tunelem do interiéru kruhové místnosti, která je ukryta v kopci. Pohyblivá kopule poskytuje výhled ven, na oblohu a povětrnostní podmínky. Za příznivého počasí je kopule otevřená. Za špatného počasí návštěvníci zažívají světelný program navržený Jamesem Turrellem a vnímají tak prostor novým způsobem.

Celoročně přístupný Skyspace Lech se nachází v nadmořské výšce 1 780 metrů nedaleko Oberlechu. Výlet od horní stanice lanovky Oberlech trvá v létě přibližně 30 až 40 minut. V zimě se k němu lze dostat také na lyžích. V Oberlechu se nacházejí občerstvovací zastávky.

Umění a příroda ve výšce 2 440 m

Umělecká stezka Serfaus-Fiss-Ladis

Zažijte "Umění na horách" v Serfaus-Fiss-Ladis, kde se region ve výšce 2 440 m n. m. promění ve vysokohorskou scénu pro více než 15 umělců a jejich díla. Každý rok v září se umělci scházejí, aby vytvořili svá díla přímo na Schönjochu. Na horské stanici Schönjochbahn můžete naživo zažít, jak se dřevo, kámen a ocel přímo na místě proměňují v působivé sochy.

Na kilometr dlouhé umělecké stezce na vás čekají kreativní instalace inspirované horskou přírodou. Od obřího modrého hořce ze dřeva až po nadrozměrné kozorožčí rohy - v galerii pod širým nebem jsou k vidění rozmanité výsledky každoroční akce "Umění na horách". Na umělecké stezce přibývají nové exponáty, zatímco jiná díla se vracejí svým tvůrcům nebo si je zájemci z řad znalců umění kupují.

Procházka po umělecké stezce trvá v každém směru přibližně 20 minut. Na konci vás čeká panoramatická restaurace BergDiamant u horní stanice lanovky Schönjochbahn - ideální místo, kde si můžete vychutnat jedinečné spojení umění a přírody a třeba si i koupit umělecké dílo domů.

Čekání ve velkém stylu

BUS:STOP Krumbach

Čekání na autobus v Krumbachu v Bregenzerwaldu je potěšením: skleněný pavilon, rozhrnutá hromada dřeva, les z klacků se schůdky: Autobusové zastávky v Krumbachu, obci s tisíci obyvateli, jsou rozkošným překvapením, které vás proveze kolem světa. Sedm architektů ze sedmi zemí navrhlo "Buswartehüsle" (ve vorarlberském nářečí krytá autobusová zastávka) a vytvořilo architektonické skvosty. Nápad na projekt vznikl, když kulturní spolek v Krumbachu chtěl něco víc než obvyklé autobusové zastávky.

Pozvání k účasti na projektu přijaly týmy architektů z Ruska, Španělska, Belgie, Norska, Japonska, Číny a Chile. Inspirovali se krajinou a místní kulturou. Jejich návrhy realizovali regionální partneři a řemeslníci. Stavby se s místem vypořádávají velmi odlišným způsobem. Některé přebírají typické rysy Bregenzerwaldu, jako je salónek se stolem a židlemi, hromada dřeva nebo stylizovaný les. Jiné nabízejí nové pohledy na okolí.

Prohlídka všech sedmi přístřešků BUS:STOP-Krumbach trvá dvě až tři hodiny. Lze se k nim dostat také autobusem: z Bregenzu regionálními autobusovými linkami 820 a 890. Tři rašeliništní hostince v Krumbachu jsou ideálním místem k zastávce na občerstvení. Jídla a nápoje se v nich vylepšují rostlinami a bylinami z krumbašských vřesovišť.

Další umělecké projekty v přírodě, které můžete objevit

• Umění Leovy bandy v Saalfeldenu Leogangu: Sochy v Leogangu oživují, jak umělci interpretují témata domova, přírody a tradic. Nacházejí se na úpatí hory Asitz podél tříkilometrové okružní turistické stezky "Leo's Gang Art". K exponátům patří kamenná socha připomínající masku a obří hmyz se vztyčenými křídly. Na informačních tabulích se návštěvníci dozvědí více o umělcích a významu jednotlivých děl.
• Umění v krajině Vídeňských Alp: Manželé Charlotte a Johannes Siedlovi využívají od roku 1992 luční krajinu v okolí Gut Gasteil ve Vídeňských Alpách k výstavám pod heslem "Umění v krajině". Každé dva roky se zde prezentuje přibližně 30 umělců z Evropy i zámoří, kteří zde představují sochy, objekty a instalace. Většina děl vzniká přímo na místě a je speciálně navržena pro danou výstavu.
• SilvrettAtelier Montafon: Od roku 1998 je Montafon každé dva roky místem setkání umělců z celého světa. Ti vytvářejí v horách díla inspirovaná vysokohorskou scenérií. Zájemci se na ně mohou přijít podívat na přelomu srpna a září. V některých termínech je také možnost si s umělci popovídat v horské restauraci.
• Georunde Rindberg Bregenzerwald: Hora Georunde Rindberg v Sibratsgfällu v Bregenzerwaldu je ukázkou síly změny, která je vlastní přírodě. Okružní túra vede ke svahu, který se před několika lety sesunul. například "Felberův dům" stál najednou téměř nepoškozený o několik metrů níže v údolí. Dnes je v nakloněném domě umístěna výstava o této události. Křivé jsou i instalace podél cesty. Lavičku, stůl a kostku vytvořili designéři z Bregenzerwaldu.
• Alpine Art Muttersberg Bludenz: Na Muttersbergu nad městem Bludenz se obyčejná procházka mění v objevnou cestu: v nadmořské výšce 1 400 metrů se rozprostírá umělecká stezka, která proměňuje alpskou krajinu v galerii pod širým nebem. Podél okružní trasy představují vorarlberští umělci a umělkyně svá díla - někdy výrazně inscenovaná, jindy jemně zasazená do okolní přírody. Instalace z regionálních materiálů nabízejí osobité pohledy na život v horách a vybízejí k zamyšlení.

Land art - umění v přírodě

Popisovaný umělecký směr Land art se zrodil ve Spojených státech amerických v 60. letech 20. století. Jeho zastánci se snažili vytvářet umělecká díla na těžko přístupných místech v přírodě, která dosud nejsou zničená působením civilizace. První výstava Landartu se konala na podzim roku 1968, přesněji v říjnu, a to v newyorské galerii Dwan Gallery. Její název zněl Earthworks. Nejde o vysloveně zahradní umění, protože land art ho svým konceptem překračuje, má mnohem širší působnost. Nicméně lze říci, že v krajinné architektuře se do dnešních dnů používají nejrůznější prvky land artu. Takže lze říci, že toto umění má co říci i k dnešku.

Zásadním momentem pro tvorbu landartu byl esej Roberta Smithsona nazvaný Sedimentace mysli: Pozemní projekty. Tu Smithson uveřejnil roku 1968 a přinesla velký ohlas. Formuloval v ní základní postoje a názory landartistů a myšlenky vyjadřující jejich tvorbu. Podstatné je nejenom to, že landart vychází z dostupných přírodních zdrojů, které jsou široce dostupné a umění je vytaženo z uzavřených prostor do volné krajiny, nýbrž i to, že po vytvoření si následně žije svým vlastním životem. Nejde tudíž o zakonzervované umění jako například staré obrazy, které desetiletí a staletí visí v galeriích. Stále se vyvíjí. Působí na ně přírodní podmínky, eroze, nepřízeň počasí. I tyto věci dodávají tomuto umění další rozměry a netušené souvislosti. Mnohdy také toto umění působením času zmizí. Erozi podlehne tak dalece, že už po něm nezbydou žádné stopy. Zachovají se třeba pouze videonahrávky, které krajinné objekty prezentují, jinak vše ostatní sežere zub času.

Preferuje se tu hlavně intenzita vnímání daného objektu a zkušenosti daných pozorovatelů s přírodou. Vlastně jde o určitý vznešený efekt v přírodě a jeho působení na člověka. Různé prvky se stávají součástí krajiny. Dalším směrem je potom práce s krajinnými prvky ve svých dílech. Krajinu tak akcentovali při své práci například tím, že akcentovali výhradně přírodní materiály jako například led, půda, voda či kameny. Vyjadřovali tak svoje umělecké názory a postoje skrze tyto materiály. Přitom obvykle preferovali jednoduché formy.

Tvůrci byli většinou přesyceni pop artem, technologiemi, kulturou, kterou na ně chrlila masová média. Vlastně šlo o jakýsi protest proti komercializaci umění, která byla čím dál více zřetelná. Chtěli proto umění posunout někam dál a rozhodli se ho proto vytáhnout do přírody. Objevil se i ekologický aspekt. Inspirací pro tvorbu díla pak není jenom samotná příroda, ale také dění ve společnosti, které tvorba landart reflektuje. Ekologické myšlení je zde prioritou, jde o to, že umění může existovat i mimo galerie, v přírodě a k jeho tvorbě se hodí i přírodní materiály. Další možností inspirace je rovněž genius loci daného místa, jeho pestrá historie a také pocity, které v návštěvníkovi může návštěva díla vzbudit. Cílem landartu je totiž také přinutit diváka, který objekt v krajině pozoruje, aby se nad ním zamyslel. Obvykle toto umění vzniká z přírodních prvků, ale nemusí to být dogma, I krajina může absorbovat cizorodý prvek, ale pravidlem, že by krajinářské umění mělo být k přírodě respektující, nezasahovat do ní nevhodným způsobem. Minimalismus a další směry 20. Krajinné umění landartu má velice dlouhou tradici. Jeho stopy najdeme i velmi hluboko v historii.

Historie land artu

Jistě znáte visuté zahrady Semiramidiny. Jeden ze starověkých divů světa ve své době budil obdiv. Ačkoli se do dnešních dnů nezachoval a odborníci se dosud přou o to, kde přesně v Babyloně se tyto zahrady vlastně nacházely, či snad ležely jinde, není pochyb, že muselo jít o pozoruhodné dílo. Popisují ho starověcí historikové Strabón a Diodóros Sicilský. Zahrady měl vybudovat král Nabukadnesar II. pro svoji choť Amytis. Jde o důkaz o práci starověkých krajinných architektů, kteří uměli přetvářet rostliny a květiny do svébytných tvarů, zakomponovat mezi ně vodní prvky a kameny a mnohé další. Amytis se prý stýskalo po rostlinách, a tak jí král někdy kolem roku 600 př. n. l. nechal vybudovat visuté zahrady přím na terasách paláce. Zahrady pak se stávaly velice oblíbeným prvkem.

Číňané se také zahradním uměním zabývali už od starověku a vytvořili typický styl. Důraz kladli na použití kamenů a rostlin, substrátů a hojně se v jejich zahradách uplatňovaly i různé dekorativní stavby. Zároveň celý charakter určoval terén, který samozřejmě modelovali. Centrem zájmu u čínských zahrad ovšem nejsou rostliny. Jde hlavně o zpodobnění vesmíru. V tom je typický rys tohoto typu zahrad. Mnohdy hraje velkou roli postavení jednotlivých prvků v zahradě, jejich vzájemná poloha. Interpretuje se jako symbol. Dále jsou to japonské zahrady, které inspirují řadu tvůrců zahrad současnosti. Pochopitelně i krajinářské tvůrčí směry jako anglické a francouzské zahrady můžeme zasadit do kontextu landartu.

Nejintenzivnější etapu prožil landart právě na přelomu 60. a 70. let 20. století v Americe, kde vznikala rozsáhlá díla v různých koutech USA, například Arizoně, Utahu, Novém Mexiku. Jeho největším obhájcem a teoretikem je již zmiňovaný Robert Smithson. Kuriozitou je, že on sám zemřel při havárii vrtulníku, ve kterém i v krajině prohlížel svoje dílo. Potom zájem o landadrt poněkud pokles, ale pravdou je, že se čas od času vrací zpět do centra pozornosti a řada umělců se mu věnuje stabilně a systematicky. Jedním ze známých českých umělců, kteří se intenzivně věnují landartu, je Ondřej Koudelka, dále Jiří Šigut či Jan Šimek nebo fotograf Jan Pohribný, průkopnickou generaci tvořil Ladislav Novák.

Pohrbný ve svých fotografiích nechává působit světlo v krajině, jeho energie světla přináší nový pohled na krajinu, představuje její skyrytou a netušenou energii. Šigut se soustřeďuje na to, že do krajiny pokládá fotocitlivý papír, kde ho nechává exponovat i několik dní. Teprve pak se pustí do procesu ustalování. Na takto zpracovaných fotocitlivých papírech je potom vidět otisk přírody, respektive konkrétních přírodnin. Z dalších landartistů pak stojí za pozornost například Karolína Kohoutková, která si vsadila rostlinu do pupíku, Vladimír Havlík zkoušel usnout pod pokrývkou z trávy, Teresa Murak využila rostlinnou pokrývku a akcentovala i to, jak rostlina vadne a spěje ke svému biologickému konci.

Jak se stát landartistou?

Není to nijak náročné. Velkým plusem je, že nemusíte nic studovat, mít nějaký výrazný výtvarný talent nebo výtvarné zkušenosti. Bez toho se obejdete. Landart je přístupný každému, kdo si ho chce vyzkoušet, žádná výtvarná průprava se nevyžaduje. Vlastně jde jenom o chuť něco si v přírodě vytvořit, vyzkoušet. Chce to mít nápad. Ten může přijít třeba kontaktem s daným místem, inspirací, která vás tam napadne. Uvidíte mech, větve, kameny, kusy dřeva to vše vás samozřejmě může oslovit. Konkrétní tvar, umístění, struktura materiálu vás přiměje k úvaze, co by se dalo vytvořit. Pak se můžete pustit do práce, samozřejmě s respektem k okolní přírodě. Zajímavé je pak i pozorovat, jak si váš krajinotvorný objekt žije vlastním životem a působí na něj déšť, vítr, slunce, eroze půdy. Není od věci si vyfotografovat a natočit hotové dílo a potom chodit průběžně pozorovat přírodní jevy, které ovlivňují existenci. To vše může trvat i roky. Může jít i skvělou příležitost pro děti, jak získat vztah a respekt k přírodě a k umění zároveň objevit pro ně, jak se umění a příroda vzájemně prolínají a ovlivňují.

tags: #land #art #stavba #v #prirode #co

Oblíbené příspěvky:

• Zastoupení a podmínky ekologických ploch
• Vlastnosti a likvidace minerální vaty
• Třídění odpadu v Dolních Počernicích
• Zbavte se ponrav
• Dopady znečištění ovzduší