Malba zvířat a přírody: Inspirace a techniky

Jste milovníkem zvířat? Nedáte na svého domácího mazlíčka dopustit? Vyjádřete svou lásku ke zvířatům prostřednictvím obrazů zvířat!

Obrazy zvířat a jejich využití

Obrazy na plátně zvířata se skvěle hodí do vašeho obývacího pokoje, případně přinesou kus přírody do vaší horské chaty. V naší nabídce obrazů můžete najít exotické, divoká zvířata a to: kočkovité šelmy, krokodýli, zebry, žirafy, sloni a opice, které najdete vyobrazeny také v pop art stylu nebo street art formou. Nezapomínejte nato, že i naše lesy se mohou pyšnit skvostnými zvířaty. Náš e-shop má k dispozici obrazy myslivecké zvěře nebo vlků.

Součástí nabídky jsou i černobílé obrazy zvířat nebo obrazy na zeď s motivem ptactva, motýlů, koní, mořských živočichů a podmořského světa. Své místo zde mají také domácí zvířata - kočky a psi.

Kreslení zvířat v plenéru

Venku nejsme nikdy sami, kolem nás se pohybuje život. Kreslení zvířat, tak jako většina tvorby v plenéru, je velmi vhodné pro studium. A to jak pro rozvoj kresby a pozorovacích schopností, tak pro studie pohybu zvířat. Další skvělou motivací mohou být různé struktury srstí, kůže, šupin, vousů či očí. Také je to výborná ukázka jejich přirozeného prostředí. Málokdo asi uvidí v přirozeném prostředí lemury, krokodýly nebo třeba želvy sloní.

V plenéru kreslíme i zvířata v pohybu. Pohybovky nebo také kresby (v) pohybu jsou studie pohyblivého modelu. Načerpejte inspiraci třeba pro komiksové hrdiny.

Čtěte také: Rovníkové ostrovy

Kreslení zvířat v ZOO

Já osobně jsem si zoo vybrala hlavně k procvičení v kresbě pohybu. Pro naše účely jsem navštívila dvě zoologické zahrady, a to chomutovskou a pražskou. Výběr zoo pro mě v kreslení nehraje roli, pokud nejde o davy lidí.

Moje strategie byla lehce experimentální, nevěděla jsem, co očekávat, jen jsem popocházela a kreslila, co se mi zalíbilo.

Techniky kreslení v plenéru

Techniku jsem zvolila tu nejjednodušší - kreslila jsem tužkou a později rudkou. Tužku jsem zvolila, protože ke kresbě není potřeba nic jiného. Snadno se ovládá a lehce přenáší.

Výběr materiálů je vždy na vás, ale dle mého názoru je malba do zoo nevhodná, protože tam není dostatek prostoru, kam si dát všechny potřebné věci, ani kam si sednout, abyste stále viděli na předlohu. Většinou jsem kreslila přímo u ohrady a vestoje, takže nic na sezení tentokrát nebylo potřeba.

Co ale bylo potřeba více než jindy, byla pokrývka hlavy a dostatečný pitný režim. Kdekoliv bude zvíře, které vás zaujme, začněte kreslit. Nijak nepřemýšlejte nad tím, aby bylo ve vhodné poloze, ani nečekejte, až se přestane hýbat. Můžete kreslit jenom detaily nohou, portréty nebo struktury. Nejde o jednu dokonalou kresbu přesně zasazenou kompozičně do formátu tak, aby se dala rovnou zarámovat, ale o pochopení pohybu a výrazu zvířete. Na místě stínujte jenom, pokud se zvíře vůbec nehýbe. Dělejte pouze největší stíny hrubou šrafurou. K dokreslování můžete použít mikrotužku.

Čtěte také: Básně o přírodě pro děti

Hodí se na detaily srsti a jemnou kresbu. Dodělávejte detaily pomalu a pečlivě. Srst kreslete jemnými krátkými tahy. Ve stínech víc a hustější a ve světlech jen lehce. Ta největší světla nechte prázdná. Největší světla pak udělejte křídou v tužce a bílou rudkou, to je výhoda tónovaného papíru. Nemusíte řešit střední tón, ale jenom největší stíny a největší světla.

Všechny rady a tipy v článku jsou mé subjektivní názory a způsob práce, proto to není ani zdaleka ten jediný správný způsob, jak kreslit.

Kreslení přírody: Kniha jako inspirace

V praktické příručce Kreslení přírody vám Mark a Mary Willenbrinkovi zábavným a přátelským stylem výuky představí, jak realisticky zachytit svět kolem vás. Bude vám stačit malý formát papíru, nemusíte se bát velkých ploch. Tím, že se ke kreslení používají jen tužky o různé tvrdosti, získáte perfektní povědomí o stínování a principech světla a stínu nezbytně potřebných pro různé druhy kresby a malby. Kniha vám pomocí jednoduchých příkladů poskytne důležité základy pro vaši budoucí tvorbu. Úvodní pojednání o pomůckách mohou pokročilí vynechat. Začátečníkovi postačí jedna tužka - jejím přítlakem docílíte různé intenzity stínování, papír, guma a ořezávátko.

Nepovažuji osobně za zcela umělecké střídání 3 druhů tužek - ovšem co umělec, to jiný kresebný přístup. Pokud nemáte žádné nebo velmi malé zkušenosti s kreslením, věřím, že první kapitola: Techniky kreslení pro vás bude podnětná. Zabývá se různým držením tužky, druhy stínováním, rozvržením předmětu pomocí základních tvarů (obdélník, čtverec, kruh, trojúhelník- využitelní dobře u zvířat a porovnávání, měření proporcí.

To stejné platí i pro druhou kapitolu: Výtvarné principy zabývající se lineární perspektivou, valéry, hledáním motivu pomocí hledáčku.

Čtěte také: Příroda Ekvádoru a Galapág

Kapitola: Přírodní náměty ukazuje již nakreslené motivy neživých (kameny a skalní útvary, voda, vodopád, led, sníh, mraky, nebe) a živých předmětů (květiny, stromy a jejich kůra, motýl, srnec, vačice, ptáci). Každému motivu je věnována 1 až 2 strany. I na těchto hotových kresbách ale krásně vypozorujete stínování, které modeluje daný objekt. Líbí se mi například ukázka kresby suchého i mokrého kamene, průzračné vody, odrazy ve vodě, vlny, vyobrazení listnatého i jehličnatého stromu. U živé přírody mě osobně nezaujala zvířata. Jedná se o kresby konkrétních zvířat a to z větší dálky.

Dostáváme se k nejdelší a nejdůležitější kapitole této knihy aneb: Pojďme kreslit. Autoři ukazují u každého motivu přibližně v 10 krocích kresbu krok za krokem. Jedná se o tytéž motivy, které byly obsažené v předešlé kapitole. Od postupného náčrtu k zakreslení nejtmavších, světlých a středních tonů. Za mě oceňuji kámen, kořeny stromů, skalní útvary, stromy - aneb motivy, kterých se i zkušení kreslíři obávají pro jejich náročnost. Kromě toho zde najdete krok za krokem: slunečnici, mušle, motýla na květinách, jelen v lese.

Kroky jsou očíslované velkými čísly, nechybí dostatečně velké fotografie, ze kterých lze vyčíst valéry a jasný popis práce s tužkou.

Tečkování: Detailní obrazy přírody

Tečkování je fascinující technika, která umožňuje každému vytvořit detailní a krásné obrazy pouze pomocí malých teček. Tento způsob malování je ideální pro zachycení krásy přírody, od jemných květinových vzorů až po realistické zobrazení zvířat.

Přírodní motivy, jako jsou květiny a zvířata, mají v umění své nezastupitelné místo. Jejich krása a rozmanitost nabízejí nekonečné možnosti pro kreativní vyjádření. Příroda má na lidskou psychiku blahodárný vliv. Malování přírodních motivů nejenže rozvíjí naši kreativitu, ale také pomáhá uvolnit mysl a zbavit se stresu.

Materiály a postupy pro tečkování

Pro tečkování budete potřebovat kvalitní plátno s předtištěným motivem a různé typy fixů. Na trhu existuje mnoho sad pro tečkování, které jsou vhodné jak pro začátečníky, tak pro pokročilé umělce. Tyto sady obvykle obsahují vše potřebné, včetně plátna, fixů a podrobného návodu. Výběr správného květinového motivu je klíčový pro úspěšný výsledek.

Začněte tím, že připravíte pracovní prostor a rozložíte všechny potřebné nástroje. Postupně tečkujte největší oblasti a poté přecházejte k menším detailům. Pro dosažení realistických textur je důležité věnovat pozornost detailům. Používejte menší fixy pro jemné detaily a větší fixy pro širší plochy.

Zvířecí motivy mohou být náročnější, ale výsledky stojí za to. Vyberte si zvíře, které vás inspiruje, a začněte s jednoduššími tvary. Zachycení charakteru zvířete vyžaduje přesnost a trpělivost. Soustřeďte se na oči a výrazy tváře, protože tyto detaily dodávají obrazu život. Pro realistické zobrazení srsti nebo peří je důležité použít různé techniky tečkování. Kombinujte krátké a dlouhé tečky pro vytvoření textury a hloubky.

Inspirace a techniky pro tečkování

Pro inspiraci se podívejte na různé tečkované obrazy květin. Sledujte, jak umělci využívají různé techniky a styly pro zachycení krásy květin. Tečkované obrazy zvířat mohou být úchvatné a realistické. Prohlédněte si příklady děl, která zachycují různá zvířata, od domácích mazlíčků po divoká zvířata.

Kombinace květin a zvířat v jednom obrazu může vytvořit krásné a harmonické dílo. Ujistěte se, že motivy spolu ladí a že kompozice je vyvážená. Podívejte se na příklady kombinovaných obrazů, které spojují květiny a zvířata. Tyto obrazy mohou sloužit jako inspirace pro vaše vlastní experimenty.

Rovnoměrné tečkování je klíčové pro dosažení profesionálního vzhledu. Ujistěte se, že mezi tečkami udržujete stejnou vzdálenost a že používáte konzistentní tlak. V základu jde při tečkování o použití jediná, a to černé barvy. To je to pravé kouzlo, kdy pouze změnou hustoty nebo velikosti teček docílíte prostorového dojmu. Nic vám ale nebrání sáhnout i po barevných fixech a oživit svůj tečkovaný obraz o další rozměr a hloubku. Použití různých barev může dodat vašemu obrazu hloubku a život. Experimentujte s kombinacemi barev a odstínů pro vytvoření přirozeného vzhledu.

Jednou z nejčastějších chyb je přetékání barvy mimo určené oblasti. Abyste se této chybě vyhnuli, pracujte pomalu a soustředěně. Pokud uděláte chybu, nepanikařte. Malé chyby lze často snadno opravit. Použijte jemný hadřík nebo vatový tampon k jemnému odstranění přebytečné barvy.

Pro inspiraci se vydejte do přírody. Fotografujte květiny, zvířata a krajinu, které vás zaujmou. Tyto fotografie můžete následně použít jako předlohy pro své tečkované obrazy.

Existuje mnoho knih a online zdrojů, které nabízejí inspiraci a návody pro tečkování přírodních motivů. Vyhledejte knihy o botanické ilustraci, zvířecí anatomii a přírodním umění.

Aby vaše díla vynikla, je důležité je správně zarámovat a vystavit. Vyberte si rámy, které ladí s vaším stylem a barvami obrazu. Sdílejte svá díla na sociálních sítích a v online komunitách. Můžete tak získat zpětnou vazbu a inspirovat ostatní.

Papírová koláž: Vzory zvířecí srsti

Výtvarný úkol: vypozorovat tvary tvořící vzor zvířat, ty přenést na lepící papír, vystřihnout a lepit na tónovaný podklad - vytvoření zvětšeniny vzoru srsti

Výtvarná technika (postup): papírová koláž

Pomůcky: barevné papíry v odstínech srsti zvířat (tmavě žlutý - jaguár, levhart; bílý - zebra; světle oranžový/hnědý - žirafa, gepard, ženetka; oranžový - tygr), černé a hnědé lepící papíry.

Děti si vyberou zvíře, pro které učitelka před aktivitou vybrala barevný podklad nejvíce podobný barvě srsti. Kromě žirafy, která má na těle fleky v tmavě hnědých odstínech, všechna ostatní výše uvedená zvířata mají černé dekory.

Děti na rubovou stranu lepícího papíru kreslí tužkou tvary, vystříhávají je a buď olíznutím, nebo namočením prstu do vody a potřením papíru lepí tvar na tónovaný podklad. Kdyby lepící papír nelepil, měly by mít děti k dispozici klasické lepidlo v tubě.

Olejomalba na mokré plátno

Olejomalba na mokré plátno je technika, při které se malba provádí na plátno, které je pokryté olejem a tudíž stále mokré. To umožňuje, aby se barvy míchaly na plátně a krásně splývaly a vytvářely plynulé přechody. Barvy se nanášejí štětcem nebo špachtlí. Krásně lze touto technikou malovat krajinky a vytvářet různé efekty, jako jsou mraky, hory, stromy, voda a jiné prvky krajiny.

Tato technika je známá pro svou rychlost. Techniku popularizoval umělec Bob Ross a v současnosti i Kevin Hill.

Kurzy olejomalby

Za 1 den namaluje každý z Vás - (i ten, kdo nikdy nemaloval) - obraz olejovými barvami na plátno. Jedná se o zvláštní techniku malování velkými štětci, kterou zvládnou i malé děti. Maluje se na mokrý podklad - technika "mokrý do mokrého". Malovat můžete krajinu, květinu, zvíře, postavu...

Kurz je určen pro každého od 9 let.

S sebou si na kurz přineste: Dobrou náladu, starší triko nebo zástěru, jednu roli papírových kuchyňských utěrek a jedny olejové ubrousky (k dostání v DM drogerii ). Pokud Vás je skupinka alespoň 5-ti osob, přijedu za Vámi po dohodě kamkoliv po celé ČR a uspořádám kurz přímo u Vás (ve městě/vesnici). Případně můžete absolvovat individuální kurz ve všední dny - po dohodě i pro 1 osobu, ve Velké Losenici u Žďáru nad Sázavou. Cena individuálního kurzu je 2000,-Kč.

Malovat můžete jakýkoliv obrázek dle Vašeho výběru. Malujeme na plátno 40x60cm - prosím počítejte s tím, že plátno ponesete domů ještě mokré. Předlohu si vytiskněte a přineste vytištěnou na kurz (případně si to s sebou můžete přinést ještě na flash disku - pro případ, že bychom potřebovali použít projektor pro přenos obrazu na plátno - nutné hlavně pokud chcete malovat postavy nebo zvířata). Vybrat předlohu si samozřejmě můžete i na místě - na kurzy vozím s sebou knihy s předlohami, jen nedokáži zaručit, že obraz, který se Vám líbí, bude v těch knihách.

Kurz vede CRI , CRFI, CRWI lektorka - Jana Laštovičková Grygarová - Vyškolená americkými lektory firmy BOB ROSS (Mr. Darryl Clubb, Mrs. Mary McClead, Mr. Bernard Oropallo, Mrs. Ellen Tye, Mr. Bob Ross (* 29. říjen 1942 v Daytona Beach, Florida; † 4. červenec 1995 v New Smyrna Beach, Florida)

Bob Ross a Gary Jenkins

Robert Bob Ross se narodil 29.října 1942 v Daytona Beach, Florida, a strávil téměř celé své dětství v okolí Orlanda se svou matkou Colie a svým mladším bratrem Jimem. Jelikož chtěl poznat širší svět, zavázal se Bob Ross ve svých 18-ti letech na 20 let u Airforce, kde působil v oblasti lékařství. 12 let z těchto 20-ti strávil na Aljašce. O těchto krajinách vyprávěl a maloval později ve svém vysílání "The Joy of Painting". V roce 1981 dokončil svou službu u Airforce. Jeho láska k umění byla již od dětství. Byl to jemně hovořící člověk, jehož láska k umění a přírodě byla očividná nejen v tom co maloval, ale i v jeho každodenním životě. Jeho klidné umění přenáší sebevědomí na začátečníky, jeho hotové obrazy uchvátily i nejednoho dlouholetého malíře. Jeho jednoduchá a rychlá metoda malování se stala velmi oblíbenou na celém světě.

Malování technikou Garyho Jenkinse je velice podobné malování technikou Boba Rosse. Gary Jenkins se narodil v Brooklynu. Začal svou uměleckou kariéru čtyřletým studiem na Ringling School of Art in Sarasota, Florida. Po ukončení školy pracoval pro velkou firmu, která vyráběla pohlednice a pro známý umělecký řetězec Aaron Bros. V 70-tých letech začal vyučovat malování. 1980 se otevřela možnost mít svůj pořad v národním televizním programuPBS. V 80-90 tých letech jezdil na velké výstavy po celé zemi a dělal semináře. Maloval pro hodně významných galerií a otevřel i svou vlastní galerii. Mnoho jeho obrazů je v soukromých sbírách. Dostal titul nejlepšího malíře květin Ameriky od North Light Books. Maluje své oblíbené motivy květin a exotických ptáků. V poslední době se zaměřil i na malování tropických ryb.

Na kurz si s sebou přineste plášť nebo staré triko, které si můžete umazat, dále jednu roli papírových kuchyňských utěrek a jedny olejové ubrousky (k dostání pouze v DM Drogerii). Malovat můžete krajinku nebo květinu (případně zvíře) - olejomalba na mokré plátno - jedná se o techniku Bob Ross nebo Gary Jenkins. Malujeme na plátno 40x60cm - prosím počítejte s tím, že plátno ponesete domů ještě mokré.

Obraz můžete malovat víceméně jakýkoliv- ideálně vybírejte z předloh na mém webu www.atelier-zebra.eu . Pokud si něco vyberete, prosím vytiskněte si to jako předlohu (případně si to s sebou můžete přinést ještě na flash disku - pro případ, že bychom potřebovali použít projektor pro přenos obrazu na plátno - nutné hlavně pokud chcete malovat postavy nebo zvířata).

tags: #malba #zvířat #a #přírody

Oblíbené příspěvky:

• Kompostování shnilých jablek
• Odbor životního prostředí Brno
• Para v karobu – přírodní podpora zdraví
• Inovace v dopravě Osla
• Význam symbolů